Klipsch est l'une des marques d'enceintes acoustiques les plus emblématiques de l'histoire de la hi-fi, notamment aux États-Unis, mais aussi en Europe. Fondée par Paul W. Klipsch, ingénieur passionné de radio, d'acoustique et de rendement des haut-parleurs, la marque ambitionnait de créer une enceinte capable de reproduire l'ampleur de la musique en direct avec une distorsion minimale et une utilisation optimale de la puissance d'amplification. Cette vision a donné naissance au Klipschorn, une enceinte d'angle à pavillon lancée en 1946, dont l'influence se fait encore sentir dans la gamme Klipsch 80 ans plus tard.
L'histoire de Klipsch commence Paul Wilbur de KlipschNé en 1904 à Elkhart, dans l'Indiana, il a grandi à El Paso, au Texas. Jeune homme, il construisait des radios, s'intéressait à l'ingénierie radio, expérimentait avec des casques audio et se passionnait pour la reproduction sonore par la pratique. Cette expérience se refléta plus tard dans la conception de ses haut-parleurs. Pour lui, un haut-parleur n'était pas avant tout un meuble ou un objet design, mais un système électroacoustique dont le fonctionnement devait être justifié par des mesures et les principes de l'acoustique.
Les premières expériences de Paul W. Klipsch portaient sur la technologie radio et la reproduction sonore. À l'âge de 15 ans, il mena une expérience acoustique avec un petit haut-parleur, un casque Brandes et un tube en carton ; le matériel de radio amateur s'inscrivait dans le même domaine technique.
L'idée du klaxon est apparue « par accident ».
L'idée maîtresse de Klipsch résidait dans l'efficacité du haut-parleur à pavillon. Ce dernier adapte plus efficacement le mouvement de l'élément haut-parleur à l'air ambiant, permettant ainsi de produire un son plus puissant avec une même puissance électrique. Concrètement, cela se traduisait par une sensibilité accrue, un besoin moindre en puissance d'amplification et une amplitude de mouvement réduite de l'élément. Pour Klipsch, cela impliquait également une distorsion moindre.
Les années 1930 furent une période d'exploration pour Klipsch. Il n'était pas encore fabricant de haut-parleurs, mais ingénieur électricien, et acquit une solide expérience dans l'industrie, la technologie radio et l'acoustique. Il travailla notamment pour General Electric, puis au Chili pour l'Anglo-Chilean Consolidated Nitrate Corporation. Au Chili, son intérêt pour les haut-parleurs à pavillon se renforça grâce à une expérience d'écoute pratique. Klipsch compara son propre haut-parleur radio à pavillon avec le haut-parleur à cône d'un ami et constata que le pavillon pouvait produire un son plus puissant à puissance égale. À une époque où la puissance des amplificateurs était limitée, le rendement des haut-parleurs n'était pas un détail, mais un élément central de tout système audio.
Plus tard, à l'université de Stanford, la réflexion de Klipsch prit une autre dimension importante. Il entendit dire que les enceintes sonnaient mieux placées dans un coin de la pièce. Klipsch y vit non seulement un conseil de placement, mais aussi une véritable opportunité acoustique. Si les murs et les coins d'une pièce influençaient les performances d'une enceinte, ils pouvaient être intégrés à sa conception.
Ces observations ont commencé à donner naissance à l'idée de base du Klipschorn : une enceinte d'angle où la pièce n'est plus un obstacle, mais fait partie intégrante du haut-parleur de graves. Cette solution, loin d'être un simple concept, a également fait l'objet d'un brevet. Le brevet américain n° 2 310 243 de Klipsch, intitulé « Patron pour haut-parleur », a été déposé en 1940 et accordé en 1943. Il concernait une structure de pavillon replié, où la longueur acoustique du pavillon était intégrée à une structure physique plus compacte. Cette innovation était essentielle, car le principal problème des haut-parleurs de graves adaptés à un usage domestique résidait dans leur taille.
Klipsch a par la suite breveté une solution pour le placement en angle. Le brevet américain n° 2 731 101, intitulé « Haut-parleur », décrivait un haut-parleur dans lequel les murs de la pièce faisaient partie intégrante de la structure du pavillon. Ce procédé était directement lié au principe du pavillon d'angle de Klipschorn : le haut-parleur ne visait pas à être indépendant de la pièce, mais à utiliser celle-ci comme un élément de son propre principe de fonctionnement.
La guerre nous a ramenés dans nos lieux de naissance.
La Seconde Guerre mondiale n'a pas donné naissance à l'idée des haut-parleurs Klipsch, mais elle a permis à Paul W. Klipsch de franchir une étape décisive et de transformer cette idée en une entreprise.
En plus de sa formation d'ingénieur électricien, il avait une formation d'officier militaire, et l'armée américaine l'a affecté au Southwestern Proving Ground à Hope, en Arkansas.
Il s'agissait d'un vaste site d'essais militaires nécessitant des travaux de construction, de mesure, de supervision et d'ingénierie pratique. Klipsch y gravit les échelons jusqu'à devenir ingénieur en chef et l'un de ses principaux responsables techniques.
Les travaux menés pendant la guerre n'étaient pas directement liés à la haute-fidélité, mais le contexte était propice à la réflexion de Klipsch. Au Southwestern Proving Ground, les systèmes étaient testés et les problèmes techniques résolus grâce à des mesures. Parallèlement, Klipsch consacrait son temps libre au développement d'une enceinte d'angle à pavillon qui deviendrait plus tard la Klipschorn.
Klipsch fit la démonstration de son prototype de haut-parleur dans son logement d'officier à Hope. Les auditeurs furent tellement impressionnés par le naturel et le dynamisme de la reproduction sonore qu'ils l'encouragèrent à lancer la production du haut-parleur. Son portefeuille de brevets était déjà en construction : en 1943, Klipsch obtint un brevet pour une solution utilisant un pavillon replié, et en 1945, un autre pour le Klipschorn, un amplificateur de basses fréquences qui allait bientôt être commercialisé. Fort de ces innovations, il fonda la société Klipsch & Associates l'année suivante.
Ainsi, Hope s'est transformée d'un lieu de travail en la maison de Klipsch. Au départ, les haut-parleurs étaient fabriqués dans un petit hangar en tôle, puis, en 1948, la production a été transférée dans l'ancien central téléphonique du Southwestern Proving Ground. Ce bâtiment est devenu la première véritable usine, les premiers bureaux et le premier laboratoire de l'entreprise.
Klipschorn – c'est là que tout a commencé
Le premier produit concret de Klipsch & Associates fut le Klipschorn. Sa structure et son principe de fonctionnement différaient nettement de ceux des enceintes domestiques classiques. Conçue pour être placée dans un angle précis de la pièce, cette disposition n'était pas une simple recommandation, mais un élément essentiel de son fonctionnement. La reproduction des basses reposait sur un pavillon replié, les murs de la pièce faisant office de prolongement de ce dernier. Ainsi, la pièce n'était pas seulement un emplacement, mais une composante intégrante de la structure acoustique de l'enceinte.
Le principe du pavillon Klipschorn ne se limitait pas aux basses. La reproduction des basses reposait sur un grand pavillon d'angle replié, mais les médiums et les aigus étaient également reproduits grâce à leurs propres pavillons. Ce système était essentiel à la haute sensibilité et à la directivité contrôlée de l'enceinte. L'objectif de Klipsch était de maintenir un rendement élevé et un faible déplacement des éléments sur la plus large bande de fréquences possible.
La solution visait un objectif clair : améliorer l’efficacité pour que l’enceinte produise une pression acoustique élevée avec une puissance d’amplification moindre et une amplitude de mouvement réduite des haut-parleurs. Pour Klipsch, cela revenait directement à réduire la distorsion. Moins les haut-parleurs avaient à se déplacer pour produire une pression acoustique donnée, plus leur fonctionnement était précis.
Les débuts de la production furent modestes. Les premiers pavillons médiums et aigus furent fabriqués dans un atelier de tôlerie, et les premiers caissons de basses Klipschorn furent réalisés avec l'aide d'un menuisier local et de la Baldwin Piano Company. En 1948, la production fut transférée dans l'ancien central téléphonique du Southwestern Proving Ground. Un bureau et une salle de recherche en acoustique occupaient le rez-de-chaussée, tandis que la fabrication des haut-parleurs se déroulait au sous-sol. La hauteur sous plafond du sous-sol et l'ascenseur manuel du bâtiment se prêtaient parfaitement à l'assemblage des grands haut-parleurs.
L'humour pratique de Klipsch se manifestait déjà dans la numérotation de ses premiers modèles. Le premier Klipschorn produit dans ce bâtiment portait le numéro 121, car on ajoutait cent à la numérotation, ce qui donnait l'impression que la jeune entreprise était légèrement plus importante.
Le Klipschorn est devenu le modèle autour duquel s'est construite une grande partie de l'identité des enceintes Klipsch. Son exceptionnelle longévité démontre que cette solution n'est pas restée une simple expérimentation, mais qu'elle s'est inscrite dans la tradition pérenne de l'entreprise.
Hérésie, Cornouailles et La Scala – futurs classiques
Le Klipschorn a marqué le début de l'aventure Klipsch, mais il ne convenait pas à toutes les situations. Volumineux, il nécessitait un placement en angle et reposait sur un principe acoustique très spécifique. Les modèles suivants sont donc nés de besoins pratiques : Klipsch a dû adapter la technologie du pavillon à différents espaces, emplacements et usages.
Hérésie, introduite en 1957 Le Klipsch Heresy en était un bon exemple. Conçu à l'origine comme enceinte centrale dans un système stéréo à trois canaux, entre deux Klipschorn, son nom provient du fait que Klipsch fabriquait une enceinte qui n'était pas à proprement parler une enceinte d'angle. L'idée était presque considérée comme une hérésie par Klipsch lui-même, d'où le nom Heresy.
L'enceinte Heresy bénéficia également d'une visibilité précoce hors des États-Unis. À l'Exposition universelle de Bruxelles de 1958, elle servait d'enceinte centrale entre deux Klipschorn dans un stand de hi-fi américain. L'année suivante, les Klipschorn et Heresy étaient également présentées à l'Exposition nationale américaine de Moscou, où la technologie américaine était mise en avant en pleine guerre froide. Cela permit aux enceintes Klipsch d'acquérir une notoriété internationale dès leurs débuts.
La Cornouailles a suivi en 1959.Conçue à l'origine comme une enceinte médium plus riche, destinée à s'insérer entre deux Klipschorn, la Cornwall a également été commercialisée comme enceinte autonome. Son nom faisait référence à son emplacement : elle pouvait être placée dans un coin ou contre un mur. La Cornwall combinait un pavillon pour les médiums et les aigus avec une solution de basses plus traditionnelle, ce qui la rendait plus polyvalente que la Klipschorn pour une utilisation domestique.
Les enceintes Cornwall ont également été produites dans des versions où les pavillons des médiums et des aigus étaient positionnés verticalement sur le côté du haut-parleur de graves. Les modèles Cornwall plus récents et actuels présentent des pavillons positionnés horizontalement au-dessus du haut-parleur de graves. Ceci témoigne en partie de la conception initiale des Cornwall, même si le principe de base est resté le même : des médiums et des aigus à pavillon associés à un caisson de graves bass-reflex de grande taille.
- Klipsch CornwellLes premiers modèles Cornwall comportaient également des versions où les pavillons du médium et du tweeter étaient positionnés verticalement sur le côté du woofer.
- Intérieur Klipsch CornwallLes débuts de la Cornouailles vus de l'intérieur.
- Klipsch Cornwall 3Sur les modèles Cornwall plus récents et actuels, les pavillons sont positionnés horizontalement au-dessus du haut-parleur de graves.
La Scala Né en 1963 d'un besoin différent, le système La Scala fut initialement conçu pour la campagne de Winthrop Rockefeller, candidat au poste de gouverneur de l'Arkansas, qui recherchait un système de sonorisation performant et efficace. Son nom faisait référence au Teatro alla Scala de Milan. Bien que destiné à l'origine à la prise de parole en public et à l'événementiel, le La Scala devint par la suite un modèle classique de chaîne hi-fi domestique.
Belle Klipsch a été lancée en 1971. La Belle était une version plus raffinée et plus élégante de la La Scala. Elle portait le nom d'Eva Belle, la première épouse de Paul Klipsch. La Belle faisait partie de la ligne historique Heritage de Klipsch, bien qu'elle ne figure plus dans la collection actuelle.
Ces modèles ont constitué le cœur de la tradition Heritage de Klipsch. Les Klipschorn, Heresy, Cornwall et La Scala sont toujours utilisés aujourd'hui et sont rejoints par les Forte et Jubilee dans la gamme Heritage actuelle.
La Forte a été lancée en 1985. La Forte a intégré la haute sensibilité et les haut-parleurs médiums et aigus à pavillon de Klipsch dans un format beaucoup plus compact que les modèles Heritage plus imposants. Son système de basses, basé sur un radiateur passif, lui permettait de produire des graves profonds pour sa taille. La Forte est devenue l'un des modèles les plus populaires de Klipsch, et a ensuite été perfectionnée pour donner naissance à la Forte II. Son retour sous le nom de Forte III en 2017, puis la Forte IV actuelle, témoignent de l'intégration du design Klipsch des années 1980 dans la tradition Heritage, qui perdure depuis.
La Klipsch Forte II reprenait le concept de la Forte originale, celui d'une enceinte Heritage plus compacte mais tout aussi performante. Ce modèle utilisait des haut-parleurs médium et aigu à pavillon, ainsi qu'un radiateur passif pour la reproduction des basses. La Forte II a également marqué l'histoire en inaugurant le pavillon médium Tractrix de Klipsch, qui est devenu par la suite l'une des solutions de pavillon les plus répandues de la marque.
La Forte fut également un modèle important car, lors de son développement ultérieur, Klipsch y introduisit le pavillon Tractrix. Le pavillon médium Tractrix utilisé dans la Forte II préfigurait la directivité qui allait devenir un élément central de la gamme Klipsch. Tractrix désigne la forme du pavillon, conçue pour allier le rendement élevé d'un haut-parleur à pavillon à une directivité plus contrôlée. Concrètement, l'objectif est de diriger le son avec plus de précision vers la zone d'écoute et de réduire les réflexions indésirables des surfaces de la pièce. Aujourd'hui, la forme Tractrix est largement utilisée dans les enceintes Klipsch, y compris en dehors de la gamme Heritage.
Des enregistrements également selon les conditions des intervenants
L'histoire de Klipsch comporte également un aspect moins connu. À la fin des années 1950, l'entreprise a fondé la division KlipschTape. Cette initiative répondait à un besoin pratique : disposer de supports stéréo de haute qualité pour présenter le Klipschhorn à une époque où les enregistrements stéréo de bonne qualité étaient rares.
Paul W. Klipsch et John Eargle ont entrepris une tournée d'enregistrements de jazz, de musique d'orgue, de chants choraux et de divers effets sonores, entre autres. Ces bandes étaient vendues à des détaillants et à des audiophiles à des fins de démonstration. Le projet n'a pas rencontré le succès escompté et, selon Klipsch, a entraîné une perte d'environ 10 000 $ en 1959. Il n'en demeure pas moins révélateur de la vision de l'entreprise : le haut-parleur n'était pas considéré comme un produit distinct, mais comme un élément de la chaîne audio. Certaines de ces bandes KlipschTape ont été redécouvertes en 2011.
La division KlipschTape était une entreprise d'enregistrement éphémère de Klipsch & Associates à la fin des années 1950. Le programme du récital d'orgue de John Eargle, illustré ici, montre que la société réalisait ses propres enregistrements stéréo pour mettre en valeur ses haut-parleurs à une époque où le matériel stéréo de qualité était encore limité.
La carrière de John Eargle s'est ensuite poursuivie comme celle d'un ingénieur du son et concepteur de produits de renom. Il a notamment travaillé pour JBL et a été récompensé par un Grammy et un Oscar au cours de sa carrière.
Filtres de croisement et mesures au centre
Klipsch est souvent associé aux pavillons, à une sensibilité et une dynamique élevées, mais le fonctionnement d'une enceinte ne se résume pas au seul pavillon. Les éléments à pavillon, le système de basses et l'enceinte doivent également être électriquement compatibles. Le filtre de répartition joue ici un rôle essentiel : il détermine la plage de fréquences de fonctionnement de chaque élément, l'harmonisation de leurs niveaux et le type d'impédance que l'enceinte représente pour l'amplificateur.
Dans le cas de Klipsch, cela revêtait une importance particulière, car les modèles Heritage n'étaient pas de simples enceintes monoblocs, mais des systèmes composés de plusieurs éléments à impédance différente. Par exemple, dans la Klipschorn, la reproduction des basses était assurée par un pavillon replié, tandis que les médiums et les aigus étaient gérés par leurs propres pavillons. Le rôle du filtre était d'intégrer ces éléments en un tout fonctionnel, afin de préserver le rendement élevé, la directivité et la réponse en fréquence de l'enceinte.
Pour Paul W. Klipsch, le filtre passif n'était pas un simple composant nécessaire. Il a déposé au moins deux brevets directement liés aux filtres passifs. Le brevet américain n° 2 612 558, intitulé « Réseau de filtre passif », date de 1952. Il concerne le filtre passif d'un haut-parleur multivoies, c'est-à-dire la manière dont les différentes plages de fréquences sont dirigées vers les différents éléments. Ce brevet figure également dans la liste des brevets de Paul W. Klipsch.
Un ancien filtre passif Klipsch illustre l'aspect électrique de la conception d'enceintes. La conception du pavillon définissait l'idéal sonore de la marque, mais l'ensemble dépendait également de l'adaptation des composants, des fréquences de coupure, de l'atténuation et de l'impédance de l'enceinte sur l'amplificateur.
Un autre brevet important est le brevet américain n° 4 237 340, intitulé « Réseau de filtrage pour optimiser l’efficacité et améliorer la réponse d’un système de haut-parleurs ». Ce brevet, déposé ultérieurement, est l’œuvre de Paul W. Klipsch et James R. Hunter. Il concerne un filtre de filtrage destiné à améliorer l’efficacité et la régularité d’un système de haut-parleurs. Le brevet couvre notamment un autotransformateur et des circuits permettant d’adapter les niveaux et les réponses des différents éléments.
Le laboratoire de recherche construit à Hope en 1980 a également constitué une étape importante pour Klipsch, lui permettant d'adopter une approche plus systématique du développement de ses produits. La nouvelle chambre anéchoïque a été conçue dans un contexte où l'entreprise approfondissait ses connaissances en matière de conception d'éléments, de fabrication d'enceintes et de développement de filtres. Cette chambre anéchoïque permettait de mesurer les haut-parleurs dans un environnement contrôlé, à l'abri des réflexions de la pièce.
« Chambre anéchoïque, 1982 », où Jim Hunter mesure la réponse en fréquence dans la chambre anéchoïque de Hope. Selon la publication, la photo a été prise par Gary Gillum et est apparue initialement en couverture du numéro d'été 1982 du magazine Inside Arkansas.
Pour Klipsch, il ne s'agissait toutefois pas d'une salle de test classique, car le produit phare de la marque, le Klipschorn, était conçu pour être installé dans un coin de pièce. Paul W. Klipsch et Jim Hunter ont donc imaginé une solution spéciale pour la chambre anéchoïque, qu'ils ont brevetée : une porte tournante de trois tonnes permettant également de tester les enceintes placées dans un coin. Le brevet américain n° 4 387 786, intitulé « Dispositif de chambre anéchoïque », délivré en 1983, concerne ce dispositif.
Le bouton « Conneries » et l’ingénieur au franc-parler
L'une des anecdotes les plus célèbres de Klipsch concerne un petit bouton jaune. Dans les années 1960, Paul W. Klipsch, exaspéré par les affirmations des fabricants d'enceintes qui, selon lui, violaient les lois de la physique ou étaient exagérées, créa le slogan « Bullshit » et le concept publicitaire « Ho Hum Another Major Breakthrough ».
Klipsch a commencé à distribuer de petits boutons jaunes dans les magasins hi-fi et les salons professionnels. Le principe était simple : le bouton clignotait lorsque la transmission de la parole devenait techniquement impossible. Bien que l’anecdote soit amusante, elle en dit long sur la philosophie de Klipsch. Il ne souhaitait pas bâtir une marque uniquement sur l’image, mais privilégiait l’acoustique, les mesures et les limites de la physique.
Cette franchise transparaissait également dans les communications techniques de Klipsch lui-même. « Dope from Hope » était une série de bulletins techniques qu'il publiait de manière irrégulière, et dont le nom faisait référence à Hope, dans l'Arkansas, où se trouvait son entreprise.
Ces bulletins traitaient de la conception des haut-parleurs, des mesures, des principes acoustiques et des aspects pratiques de la reproduction audio ; ils s'adressaient aux revendeurs, aux passionnés et aux clients désireux de comprendre pourquoi Klipsch avait conçu ses haut-parleurs de cette manière.
« Dope from Hope » a également connu une seconde jeunesse. En 2023, le Musée Klipsch de l'histoire audio a lancé une campagne Kickstarter pour compiler les bulletins « Dope from Hope » de Paul W. Klipsch en un livre relié d'environ 300 pages. Ce projet a parfaitement illustré l'importance de ces bulletins dans l'histoire de Klipsch : bien plus que de simples outils marketing, ils font partie intégrante du patrimoine technique de Paul W. Klipsch.

Vous pouvez également lire les newsletters Dope from Hope ici. Sur le site web du musée Klipsch de l'histoire audio, qui ont été compilés avec les numéros originaux de la série et les informations de contexte associées.
Également « voix professionnelle »
Klipsch est né autour du Klipschorn, une enceinte domestique, mais son concept technique de base convenait aussi parfaitement à la sonorisation d'espaces publics. Le pavillon, la haute sensibilité et le niveau de pression acoustique élevé étaient utiles lorsqu'une enceinte devait sonoriser un grand espace sans puissance d'amplification élevée ni distorsion incontrôlée.
Cela était particulièrement évident à La Scala. Lancé en 1963, ce haut-parleur avait été initialement conçu pour la campagne de Winthrop Rockefeller, candidat au poste de gouverneur de l'Arkansas, qui avait besoin d'un son efficace et puissant pour ses discours.
En 1977, Klipsch s'est également lancé dans l'audio professionnel en commençant à fabriquer de grandes enceintes de la série MCM destinées aux tournées, aux concerts et au cinéma.
Le lien avec le son du théâtre et de la sonorisation explique aussi en partie la position ultérieure de Klipsch sur le marché des enceintes home cinéma semi-professionnelles, où une dynamique élevée, une directivité contrôlée et une sensibilité élevée sont d'une grande importance.
En 1978, Paul W. Klipsch a reçu la médaille d'argent de l'Audio Engineering Society pour ses contributions à la conception des haut-parleurs et à la mesure de la distorsion. Cette distinction reflète parfaitement son rôle : la réputation de Klipsch reposait non seulement sur ses produits, mais aussi sur ses recherches acoustiques, ses mesures et son argumentation technique.
Changement générationnel et ère du home cinéma
En 1989, Paul W. Klipsch vendit Klipsch & Associates à son cousin Fred S. Klipsch et à son épouse Judy. La production se poursuivit à Hope, mais l'activité fut transférée à Indianapolis. Paul Klipsch demeura membre fondateur et conseiller de l'entreprise et continua de travailler sur l'enceinte Jubilee.
Le changement de propriétaire a entraîné un changement de nom de l'entreprise, qui est devenue Klipsch, LLC, et l'introduction d'un nouveau logo, reflétant la transition de Klipsch & Associates, entreprise fondée par son propriétaire, à une société audio grand public plus large.
Dans les années 1990, Klipsch a connu une expansion significative sur le marché du home cinéma. Les gammes Synergy, Legend, Quintet, Reference et THX ont permis à l'entreprise de conquérir de nouveaux segments de clientèle, à une époque où le home cinéma multicanal se démocratisait. Klipsch n'était plus seulement un fabricant d'enceintes Heritage imposantes, mais est devenu une marque audio grand public de renommée internationale.
Klipsch aujourd'hui
Aujourd'hui, Klipsch fait partie de Premium Audio Company (PAC). La gamme s'est considérablement étendue au-delà du Klipschhorn d'origine : outre les enceintes Heritage, elle comprend la série Reference, des enceintes home cinéma, des barres de son, des enceintes actives, des casques audio, des enceintes Bluetooth et des systèmes audio conçus pour les constructeurs automobiles.
Cependant, le lien historique demeure évident dans les éléments de pavillon et, bien sûr, plus clairement encore dans la collection Heritage. Les orgues Klipschorn, La Scala, Cornwall, Forte et Heresy sont toujours en service. Et bien que les structures et les composants aient été modernisés au fil des ans, les fondations sont restées les mêmes qu'il y a 80 ans.
En 2026, Klipsch a fait revivre l'histoire avec le lancement de la Klipschorn Édition Limitée 80e Anniversaire. Tirée à seulement 280 paires, cette édition limitée reprend la conception deux voies de la Klipschorn originale, tout en intégrant de nouveaux composants et un filtre actif DSP. Le vinyle KlipschTape 180 grammes inclus fait également écho à l'histoire de l'enregistrement de la marque depuis les années 1950.
Cette nouvelle orientation se manifeste clairement dans les enceintes actives The Fives II, The Sevens II et The Nines II. Elles associent la conception à pavillon emblématique de Klipsch à des amplificateurs, une connectivité HDMI eARC, la diffusion sans fil et le contrôle via une application. Les modèles The Sevens II et The Nines II intègrent également la correction acoustique Dirac Live.
Klipsch, initialement une petite entreprise artisanale d'enceintes audio, est devenue une marque internationale de référence dans le domaine de l'audio grand public. Cependant, ses caractéristiques techniques les plus emblématiques demeurent : le pavillon, la haute sensibilité et la dynamique exceptionnelle restent les maîtres mots de la marque, notamment pour les modèles Heritage, les enceintes home cinéma et les enceintes actives plus récentes.
Plus d'information: www.klipsch.com
Importateur/représentant en Finlande : Loud Group Ltd.
Plus de photos de l'histoire de Klipsch :
Archives photos de la page Facebook du musée Klipsch
Lähteet :
Klipsch : Chronologie et étapes clés de Klipsch
https://www.klipsch.com/klipsch-milestones
Klipsch : Biographie du fondateur - Paul W. Klipsch
https://www.klipsch.com/founder
Klipsch : Audio Premium Héritage
https://www.klipsch.com/heritage-premium-audio
Musée Klipsch de l'histoire audio : De la dope venue d'espoir
https://www.klipschmuseum.org/dope-from-hope-2
Brevets Google : Brevets de Paul W. Klipsch relatifs aux haut-parleurs, pavillons, filtres et systèmes de mesure
https://patents.google.com/?inventor=Paul+W.+Klipsch
VIDÉO SUPPLÉMENTAIRE





























